Այս մասին, հավանաբար, լսել եք The Revenant- ը , Դուք լսել եք այն մասին, թե ինչպես է արտադրությունը գնացել հեռավոր վայրեր գրավել չփչացած տեղանքները նպատակ ուներ բարձրացնել ֆիլմի անսասան իրատեսությունը: Դուք լսել եք ցրտահարության հետևանքների ֆիզիկական և մտավոր անհանգստության մասին և ավելին, որ դերասանական կազմը ստիպված էր համբերել իրենց ներկայացումներին հասնելու համար, ինչը ավելի շատ արձագանքում էր, քան դերասանությունը: Դուք լսել եք գլխավոր դերակատար Լեոնարդո Դի Կապրիոյի մասին շարֆով հում բիզոն լյարդ և քնած կենդանիների դիակներում մարմնավորելու նրա անտառածածկ հերոս Հյու Գլասը, և դուք լսել եք Թոմ Հարդիի ստորագրության ուժգնության մասին, որն ավարտվեց նկարահանված ծեծկռտուք այդ ամենի հետեւում կանգնած խելագար գիտնականը ՝ ռեժիսոր Ալեխանդրո Գ. Ինարիտուն: Այն, ինչի մասին իրականում չեք լսել, ուշագրավ բան է բուն ֆիլմի մասին, և դա դիտավորյալ է: Դա այն պատճառով, որ The Revenant- ը իրեն դիրքավորեց որպես «Օսկարի» արժանի մեկնարկից `բոլորը համարձակվելով, որ Ակադեմիան չփոխհատուցի իր փնթփնթոցը: Իրականում սա կարող է լինել արդար ռազմավարություն, բայց մեկ բանի համար. Ֆիլմը այնքան էլ լավը չէ, որպեսզի արժանի լինի դրան ուղղված ուշադրությանը: Սա ցինիկ է:
Կարծես թե այն նույնպես աշխատում է: Ֆիլմը հիմնականում մաքրված տունը Ոսկե Գլոբուսում այս տարի ՝ տանելով լավագույն մրցանակները կինոնկարի լավագույն դերասանական կատարման համար ՝ դրամա, լավագույն ռեժիսոր և լավագույն կինոնկար ՝ դրամա: Ոսկե գլոբուսները պարտադիր չէ, որ բոլորի համար բոլոր օսկարների կանխատեսողները լինեն, բայց դրանք հիմնականում մեր լավագույն չոր վազքն են: Դիտարկված բոլոր բաները, The Revenant- ը աստղերն ու ռեժիսորը խորամանկորեն խաղում են համակարգը `հավերժացնելով կինոնկարի սեփական հեղինակությունը: Դրա ինքնալիցաբանման պլանը այն ճիշտ է դնում Օսկարի կամ երկու (կամ հինգ) մրցանակի, ինչը հենց այն է, ինչ փորձում է իրականացնել Օսկարի խայծը:
Սրանք այն կինոնկարների տեսակներն են, որոնք ստեղծվում են բացառապես «Օսկար» մրցանակաբաշխության որոշ քաղցր, քաղցր անվանակարգեր վաստակելու համար: Սովորաբար դրանք շքեղ էպոսներ կամ ժամանակաշրջանային դրամաներ են, որոնք հաճախ դեմ են ողբերգական իրադարձություններին և նրանց ռազմավարական նոյեմբերի վերջին դեկտեմբեր ամսվա թողարկման ամսաթվերին, ապահովում են, որ նրանք թարմ մնան Ակադեմիայի ընտրողների մտքում, նախքան նրանց ամենամյա քվեարկությունը կատարվի ճակատագրական արարողության համար: Ամեն ինչ, ավելին ՝ ավելի քիչ, հենց ներսում The Revenant- ը Ի անվաբազկ.
Ինչը մի փոքր առանձնացնում է The Revenant- ը «Օսկար» խայծի այլ կինոնկարներից այն է, որ այն կարողացել է քողարկել մրցանակների ապարատային սարքավորումների նման նախորդ բացահայտ բացահայտ փորձերի սեղմված հեղինակությունը Սիրահարված Շեքսպիր , Քաջասիրտ , Չափազանց բարձր ու անհավատալիորեն սերտ կամ The Weinstein Company- ի վերջին մրցանակների ուժային շարժումները, որոնք պսակեցին այնպիսի մոռացկոտ կինոնկարներ, ինչպիսիք են Թագավորի խոսքը կամ Արվեստագետը , The Revenant- ը Maudlin չէ կամ այնքան ակնհայտ է, որքան սովորական է «Օսկար» խայծերի կինոնկարները, բայց նույնքան բացահայտ է:
Iñárritu- ն չափազանց անփույթ կինոռեժիսոր է, որը հրազենով փորձում է զբաղվել այս ավելի սրբազան պաշտոնով, քանի որ իր առաջին կինոնկարը սկսել է ստանալ Օսկարի ձգողականություն, Սիրում է շներին , առաջադրվել է «Լավագույն օտարալեզու ֆիլմ» անվանակարգում 2000 թ. Birdman Անցյալ տարի «Օսկար» մրցանակը նրան տվեց ցատկահարթակ և մշակութային ազդեցություն, որը անհրաժեշտ էր կոշտ գնալու և ծրարը մղելու այն ամենով, ինչից նա կարող էր խուսափել: Նա հասկացավ, որ ներկայումս կատարյալ ժամանակն է `ասելու, թե ինչ է իրենից ներկայացնում իր մեծ գործը, և նա անում է ամեն ինչ, որ բոլորը իմանան, թե որքանով է նշանակալի իր ստեղծագործությունը:
Ֆիլմի մասին պատմող պատմությունը մինչ այժմ եղել է այն, ինչ դուք դիտում եք, կարևոր է. Դուք պետք է ինչ-որ բան սովորեք այս ֆիլմից և տես, թե որքան դժվար էր հասնել այդպիսի մեծության: Կարծում եք, որ դատողությունը մի փոքր չափազանց կո՞ղմ է: Հարցազրույցում Financial Times ) (http://blogs.indiewire.com/theplaylist/this-film-desires-to-be-watched-in-a-temple-alejandro-gonzalez-inarritu-talks-the-revenant-20160104), Iñárritu, առանց մի հեգնանքի ակնարկ, ասաց. «Այս ֆիլմը արժանի է տաճարում դիտելու: Հաշվեք այն որպես մեկը, եթե ոչ որ ամենահամարձակ բանը, որ կինոգործիչը երբևէ ասել է սեփական ֆիլմի մասին:
Միայն այն պատճառով Լեոնարդո դի Կապրիոն անընդհատ ասում է դա իմ երբևէ նկարահանած ամենադժվար կինոնկարը է, կամ այն պատճառով, որ դերասաններին ձյունի մեջ չորս ժամ հեռացրել են նկարահանման վայրում նկարահանելու համար, ֆիլմը չի որակվում որպես կարևոր կամ լավ. կրկնակի, այնպես որ, երբ կինոռեժիսորը կարծես կանգ չի առնում ոչնչի վրա: այդ գաղափարը կոկորդիդ իջեցնել: Ֆիլմը իրոք արժանի այլ նվաճումներ էլ ունի: Նազելի, հեղուկ կինեմատոգրաֆիան անթերի օրինակի տեսակ է ՝ ցույց տալու այն հոռետեսներին, ովքեր կարծում են, որ կինոնկարները արվեստի ձև չեն և հետապնդող և դիսոնանսային հաշիվը Ռյուչի Սակամոտոյի, Ալվա Նոտոյի և Բրայս Դեսների կողմից անմոռանալի է:
Բայց մի բարդացրեք բարդ կինոնկարը մեծի հետ: Ի վերջո, Ինարիտուն ֆիլմն ավելի բարդ էր դարձնում, քան իրեն անհրաժեշտ էր ՝ մոռանալով հանդիսատեսի մասին և կենտրոնանալով այն մրցանակների վրա, որոնք նա գիտեր, որ կարող են սպասվել: Եթե գտնում եք, որ դա մանրուք է, ձեզ վատ զգացեք: Նա երբեք այն չի արել քեզ համար: